Cuadro La noche estrellada de Van Gogh


Qué es el cuadro La noche estrellada de Van Gogh:

La noche estrellada es un cuadro postimpresionista pintado el año 1889 por el pintor neerlandés Vincent van Gogh (1853-1890).

La noche estrellada de Vincent van Gogh

La noche estrellada es considerado uno de los cuadros más importantes del pintor por su estilo único y original, dando inicio a la época de los cuadros y movimiento postimpresionista.

El óleo se encuentra actualmente en el Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA). El título original de la pintura es De Sterrennacht y se traduce al inglés como The Starry Night.

Análisis del Cuadro La noche estrellada

El óleo fue pintado por el artista Vincent van Gogh durante su internamiento voluntario en el hospital psiquíatrico Saint Paul de Mausole, en las afueras de Saint Remy, Francia.

Composición

Vincent van Gogh renuncia a la forma impresionista de observación directa de la naturaleza, para plasmar formas y colores del ámbito más imaginario y de interpretación más personal, generando un estilo propio y único.

Su composición muestra un cielo con dos espirales nebulosas que se abrazan una a la otra creando la sensación de movimiento y fluidez.

En el cielo nocturno, junto con las once estrellas con halo propio y exagerado, se encuentra en la esquina superior derecha una luna creciente de tonos amarillentos igualmente luminosa, dando la impresión de un sol en vez de una luna.

Los elementos internos del cielo nocturno de La noche estrellada han sido analizados exhaustivamente, especialmente la estrella más luminosa del cuadro, que según investigaciones actuales correspondería al planeta Venus.

La torre de la iglesia y el ciprés son los únicos dos elementos que apuntan hacia el cielo. Representan el gran poder de la naturaleza, donde tanto lo humano como la naturaleza en sí la ovacionan.

Uso del color

Van Gogh usa los colores para expresar emocionalidad. La distribución de los colores blancos, amarillos, verdes y azules que el pintor aplica en el cielo son mucho más vivos que los tonos sombríos usados en la ciudad.

El uso de los colores blanco y amarillo para crear el efecto de los espirales lleva la atención al cielo. Las líneas verticales, como la iglesia y el ciprés, quiebra sutilmente la composición manteniendo el equilibrio y la atención en el cielo.

Uso de la luz

El cielo nocturno, más iluminado que la ciudad, junto con el ciprés, árbol asociado al luto, oscuro y en forma de llama flamante, une el mundo terrenal al mundo celestial, reflejando la relación entre la vida y la muerte.

Pinceladas

Los trazos también acentúan el contraste entre el cielo y la ciudad. La ciudad es creada con trazos rectos, cuadrados y breves inculcando serenidad y acentuando la oposición de las curvas frenéticas del cielo.

La pintura está hecha con pinceladas energéticas y pastosas, formando surcos y relieves. Las líneas son dinámicas al serpentear y ondular por el cuadro creando la sensación de movimiento continuo.

Otras pinturas de Vincent van Gogh

Las obras de arte más famosas del pintor neerlandés son:

  • La noche estrellada sobre el Ródano (1888)
  • Los girasoles (1888)
  • Retrato del cartero Joseph Roulin (1888)
  • Autorretrato (1889)
  • Autorretrato con halo (1888)
  • El sembrador (1888)